Le souffle après la matière
Photographier mes sculptures, c’est une nouvelle respiration. À travers la lumière, les cadrages et le jeu de couleurs, je prolonge l’émotion de la matière, j’en révèle la vulnérabilité, les tensions, les métamorphoses.
Chaque image raconte une autre facette de l’œuvre plus intime, plus suspendue, presque intemporelle. Les ombres dessinent d’autres contours. La couleur, subtile ou affirmée, dialogue avec les cicatrices, amplifie les contrastes ou révèle des nuances invisibles à l’œil nu.
C’est un second regard, une manière de réinterpréter la résilience que je sculpte, dans un langage visuel sensible et poétique.
Olenna
Photographing my sculptures is like a new breath.
Through light, framing, and color, I extend the emotion of the material : revealing its vulnerability, tension, and transformation.
Each image offers a more intimate, suspended, almost timeless view of the work. Shadows redraw the lines; color, either soft or bold, speaks to the scars, deepens contrasts, or unveils hidden nuances.
It’s a second gaze, a way to reinterpret the resilience I sculpt, through a poetic and sensitive visual language.
L’élan
Venus